Knives Out foi o filme responsável pelo renascimento do género whodunit. Com um guião complexo e inteligente, mas entregue de uma forma tão simples e relacionável, Ryan Johnson realizou uma obra recheada de significado, tensão e intriga, acompanhada sempre por um marcado sentido de humor que entretém como poucos filmes do género são capazes de fazer. A Netflix percebeu esse sucesso e fechou um acordo com o realizador para que realizasse os dois próximos capítulos em exclusivo para a plataforma de streaming pagando para isso somas astronómicas.
As dúvidas sobre como Knives Out poderia ter uma sequela eram muitas, mas cedo ficou claro qual seria o caminho a seguir: o detetive Benoit Blanc – interpretado por Daniel Craig – seria uma espécie de novo Hercule Poirot e seria ele o elo de ligação entre várias histórias de crime e mistério. Glass Onion aposta assim na sua personagem principal, mas aposta também em alguns dos temas que marcaram a primeira obra, nomeadamente no que diz respeito ao mundo dos ricos e os seus segredos que se vão revelando tal e qual uma cebola revela todas as suas camadas. Ao contrário do primeiro filme, aqui não seguimos uma família. Aqui seguimos um conjunto de amigos que estão todos ligados ao bilionário Miles Bron, vivido por Edward Norton num aguardado regresso aos grandes palcos. Mas não são apenas Norton e Craig os grandes nomes deste elenco. Janelle Monáe, Kathryn Hahn, Leslie Odom Jr., Jessica Henwick, Madelyn Cline, Kate Hudson e Dave Bautista são os atores que vivem as personagens que são convidadas por Miles para passar um fim-de-semana na sua ilha privada e, entretanto, resolver um jogo de crime. Além de todos estes, fiquem atentos porque temos também direito a alguns inesperados e divertidos cameos de personalidades famosas.
Claro que sabemos para onde estamos a ir e sabemos que a determinado momento um crime real acontecerá nesta ilha. No entanto, é logo aí que o filme se diferencia do primeiro. Se em Knives Out começamos desde logo com uma morte, aqui temos que esperar uma hora para que tal aconteça. Confesso que essa introdução é um pouco exagerada, embora a mesma até resulte bem pois ficamos a saber mais acerca daquelas personagens e sua dinâmica. Com este leque de atores a viver personagens tão distintas é fácil perdermo-nos nas suas ações e palavras até que realmente um crime aconteça. Este finalmente acontece e aí percebemos também que a estrutura do filme muda em algo mais do que o seu longo set-up. Muda também com uma viagem a um passado recente recheada de surpresas. Não é, ainda assim, na estrutura que Glass Onion fica a desejar. É numa outra alteração que este filme perde pontos para o seu antecessor: o tom. Se o primeiro filme estava recheado de humor, era também uma obra com os pés assentes na terra, mantendo um elevado grau de realismo. Glass Onion é diferente. O humor é mais frequente, o tom mais leve e, acima de tudo, há vários elementos do guião que são difíceis de engolir, com a existência de demasiadas coincidências e artifícios que parecem existir apenas para que a trama avance, faltando alguma naturalidade. É até difícil perceber como o maior plot device existe. É dificil aceitar o final, que pode divertir pelo que estamos a ver, mas que é também infantil e pouco realista.
A panóplia de temas é, possivelmente, até mais alargada em relação à primeira aventura, contendo uma crítica ainda mais acérrima a determinados setores da sociedade, aproveitando para ir à boleia de críticas às novas tecnologias e do poder que colocamos nas mãos de quem apenas pensa no seu ego (e bolso). Faz bem essa crítica social e incorpora positivamente elementos tecnologicamente mais avançados, embora a certa altura – seja através dessas inovações, seja através de certas motivações de personagens – pareça mais que estamos a ver um James Bond do que um filme desta saga. É a tendência das sequelas de querem ser “mais e maiores” que é aqui levada ao extremo, ao ponto de perder alguma da relatibilidade. O mistério é também ele bastante mais complexo e bem trabalhado, embora o desvendar do assassino seja algo bem mais previsível do que o foi no primeiro filme.
De qualquer forma, e apesar da sua excessiva duração, Glass Onion entretém bastante e isso deve-se, em grande parte, aos seus atores. O elenco apresenta-se, de uma forma geral, a um nível elevado, tal como seria de esperar, embora aqui e ali se possa apontar algum overacting, que até foi, provavelmente, propositado de forma a encaixar no tom do filme. De todos, destaca-se Janelle Monáe que é a grande estrela, dominando o ecrã assim que passamos a marca da hora de filme, sendo capaz de demonstrar um leque alargado de emoções ao longo da obra. Kate Hudson – com uma personagem de personalidade bem extra! – e o próprio Daniel Craig – ainda mais excêntrico – são outros elementos em destaque. Tecnicamente este é um filme com elevados valores de produção e vão reparar em todo o dinheiro da Netflix! Por vezes isso é fantástico, apresentando-nos belos cenários, uma vistosa fotografia e um grande trabalho no design de produção. Mas os elementos mais vistosos nem sempre encaixam com o que esperávamos ver e, a certos momentos, dá até a ideia de estarmos a assistir a uma obra de ação, o que acaba por retirar alguma da intimidade e conforto que se sente em Knives Out.
Ainda assim, não se enganem: isto é uma aposta ganha da Netflix que irá gerar o hype que a companhia procura. De uma forma geral, Ryan Johnson volta a dar-nos um mistério complexo, com várias camadas, que se diferencia do original no tom e na estrutura. Apresenta mais humor e um maior grau de espetacularidade do que o primeiro, mas não é tão coerente e coeso, sendo que o realismo passou demasiado para 2º plano. Janelle Monáe é a estrela num elenco que por si só já vale a recomendação.
